《采莲曲二首》作者： 唐 王昌龄
第一部分 《采莲曲二首》作者简介
王昌龄，字少伯，京兆长安（今陕西西安）人，盛唐时期著名的边塞诗人。他生于公元698年，逝于公元756年或757年，是唐代文坛上的一颗璀璨明珠。王昌龄擅长写七言绝句，其诗作意境雄浑开阔，气势磅礴，尤以边塞诗最为著名，有“诗家夫子王江宁”“七绝圣手”之美誉。他的诗作不仅在当时广为流传，而且对后世诗歌创作产生了深远的影响。
第二部分 古诗原文
《采莲曲二首》
其一
吴姬越艳楚王妃，争弄莲舟水湿衣。
来时浦口花迎入，采罢江头月送归。
其二
荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。
乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。
第三部分 写作背景
《采莲曲二首》约作于唐玄宗天宝七载（748年）夏。当时，王昌龄任龙标尉已有一段时间。据传，在一个夏日，王昌龄独自一人在龙标城外游玩，偶然间在东溪的荷池边，目睹了当地酋长的公主、蛮女阿朵在荷池中采莲唱歌的情景。那美丽的画面、动听的歌声深深吸引了王昌龄，触发了他的创作灵感，于是挥笔写下了这组脍炙人口的《采莲曲》。
第四部分 诗词翻译
其一
采莲女们如同吴国美女、越国娇娘、楚王妃嫔般美丽动人，她们竞相划动采莲船，湖水打湿了衣衫。来的时候，莲花仿佛在河口迎接她们；采完之后，明月又将她们送回江边。
其二
采莲少女的绿罗裙融入到田田荷叶中，仿佛与荷叶同色；出水的荷花正朝着采莲少女的脸庞开放，相互映照。采莲女们混入莲池中，难以辨认，直到听到悠扬的歌声，才发觉池中有人来采莲。
第五部分 诗词赏析
《采莲曲二首》是王昌龄的代表作之一，这两首诗以采莲女的活动为背景，巧妙地运用了比喻、拟人等修辞手法，描绘了一幅幅生动、优美的采莲图画。
在第一首诗中，王昌龄以“吴姬越艳楚王妃”来形容采莲女的美丽，这不仅突出了她们的外貌之美，更赋予了她们一种高贵、典雅的气质。接着，通过“争弄莲舟水湿衣”的动作描写，展现了采莲女们活泼、开朗的性格。而“来时浦口花迎入，采罢江头月送归”两句，则巧妙地运用了拟人手法，将莲花和明月赋予了人的情感，使得整个画面更加生动、有趣。
第二首诗更是将采莲女的美丽与大自然的景色融为一体。诗人以“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开”两句，生动地描绘了采莲女与荷花相映成趣的画面。在这里，“荷叶罗裙一色裁”不仅写出了采莲女罗裙的颜色与荷叶相似，更写出了她们与大自然的和谐共处；“芙蓉向脸两边开”则巧妙地运用了拟人手法，将荷花赋予了人的情感，仿佛它们也在向采莲女展示自己的美丽。而“乱入池中看不见，闻歌始觉有人来”两句，则进一步突出了采莲女与大自然的融为一体，使得整个画面更加神秘、迷人。
整组诗不仅描绘了采莲女的美丽与活泼，更通过她们的活动展现了江南水乡的独特风光和劳动人民的欢乐生活。王昌龄以细腻的笔触、生动的语言，将读者带入了一个充满诗情画意的世界，让人感受到了大自然的美丽和劳动人民的智慧与勤劳。
第六部分 诗词深度解读
《采莲曲二首》不仅是一首描绘采莲女活动的诗歌，更是一首富含深刻内涵和文化意蕴的佳作。以下是对这组诗的深度解读。
首先，从文化意蕴的角度来看，《采莲曲二首》展现了唐代江南水乡的独特文化和风土人情。在唐代，江南地区以其秀丽的山水、丰富的物产和独特的文化而闻名于世。采莲作为江南地区的一种传统劳动活动，不仅具有实用性，更蕴含着丰富的文化内涵。王昌龄通过描绘采莲女的活动，展现了江南水乡的自然风光和劳动人民的欢乐生活，同时也传达了对这种文化和风土人情的热爱和赞美。
其次，从艺术表现的角度来看，《采莲曲二首》运用了多种修辞手法和表现手法，使得诗歌更加生动、有趣。例如，在第一首诗中，王昌龄运用了比喻和拟人的修辞手法，将采莲女比作“吴姬越艳楚王妃”，将莲花和明月赋予了人的情感；在第二首诗中，他又运用了衬托和对比的表现手法，将采莲女与荷花相映成趣的画面与“乱入池中看不见”的神秘场景进行对比，突出了采莲女的美丽与大自然的和谐共处。这些修辞手法和表现手法的运用，不仅使得诗歌更加生动、有趣，也增强了诗歌的艺术感染力和表现力。
再者，从思想内容的角度来看，《采莲曲二首》反映了王昌龄对劳动人民的热爱和赞美。在唐代社会中，劳动人民是社会生产的主力军，他们的智慧和勤劳为社会的发展和繁荣做出了巨大的贡献。王昌龄通过描绘采莲女的活动，展现了她们的美丽、活泼和勤劳，同时也传达了对她们的热爱和赞美之情。这种对劳动人民的热爱和赞美之情，不仅体现了王昌龄的人文关怀和社会责任感，也反映了他对唐代社会的深刻洞察和理解。
此外，《采莲曲二首》还蕴含着一种超脱世俗、追求自然之美的思想倾向。在唐代社会中，随着封建制度的日益腐朽和官僚主义的盛行，人们逐渐对世俗生活产生了厌倦和反感。而王昌龄则通过描绘采莲女的活动和大自然的景色，展现了一种超脱世俗、追求自然之美的思想倾向。这种思想倾向不仅体现了王昌龄对自然之美的热爱和追求，也反映了他对唐代社会现实的不满和批判。
最后，从审美价值的角度来看，《采莲曲二首》具有很高的审美价值。这两首诗不仅语言优美、意境深远，而且情感真挚、动人心弦。读者在阅读这两首诗时，不仅可以感受到江南水乡的自然风光和劳动人民的欢乐生活，还可以领略到王昌龄高超的艺术技巧和深邃的思想内涵。这种审美价值的存在，使得《采莲曲二首》成为了唐代诗歌中的经典之作，对后世诗歌创作产生了深远的影响。
综上所述，《采莲曲二首》不仅是一首描绘采莲女活动的诗歌，更是一首富含深刻内涵和文化意蕴的佳作。它展现了唐代江南水乡的独特文化和风土人情，运用了多种修辞手法和表现手法，反映了王昌龄对劳动人民的热爱和赞美之情，蕴含了一种超脱世俗、追求自然之美的思想倾向，并具有很高的审美价值。这些特点使得《采莲曲二首》在唐代诗歌中独树一帜，成为了后人传颂的经典之作。