《荷叶杯·镜水夜来秋月》作者： 唐 温庭筠
第一部分：《荷叶杯·镜水夜来秋月》作者简介
温庭筠，约812年至约866年，唐代著名诗人、词人，本名岐，字飞卿，太原祁（今山西祁县东南）人。他富有天才，文思敏捷，每入试，押官韵，八叉手而成八韵，因此有“温八叉”之称。温庭筠的诗辞藻华丽，秾艳精致，内容多写闺情，其词艺术成就在晚唐诸词人之上，为“花间派”首要词人，对词的发展影响较大。在词史上，他与韦庄齐名，并称“温韦”。存词七十余首，后人辑有《温飞卿集》及《金奁集》。
第二部分：古诗原文
荷叶杯·镜水夜来秋月
镜水夜来秋月，如雪。
采莲时，小娘红粉对寒浪。惆怅，正思惟。第三部分：写作背景
《荷叶杯·镜水夜来秋月》是温庭筠在晚唐时期创作的词作。这一时期，唐王朝逐渐走向衰落，社会动荡不安，文人墨客多借诗词抒发内心的愁苦与无奈。温庭筠作为“花间派”的领军人物，其词作多以描绘女子情态、抒发离愁别绪为主题。此词可能作于词人游越中时，通过对秋夜采莲场景的描绘，展现了采莲女子内心的孤寂与惆怅，同时也寄托了词人对美好情感的向往与追求。
第四部分：诗词翻译
池中水波平如镜子，映照着夜空中的一轮秋月，月光皎洁如雪。正是采莲的时节，那采莲的少女，红粉盛妆却只能空对着寒冷的水波，不由感到万分惆怅。她人在采莲，心中却思量着远方的情郎，愁思难解，黯然神伤。
第五部分：诗词赏析
《荷叶杯·镜水夜来秋月》以其清新脱俗的笔触和深邃细腻的情感，展现了温庭筠高超的艺术造诣。词作开篇即以“镜水夜来秋月，如雪”勾勒出一幅清幽雅丽的秋夜月色图，为全词奠定了浪漫而略带忧伤的基调。接着，“采莲时”三字点出了人物活动的背景，采莲作为南方常见的民俗活动，往往与男女情爱紧密相连，为全词增添了一抹浪漫色彩。
“小娘红粉对寒浪”一句，则是全词的点睛之笔。这里的“小娘”指的是采莲的少女，她妆扮得十分美丽，红粉盛妆，楚楚动人。然而，她却只能空对着寒冷的水波，内心的孤寂与惆怅溢于言表。这里的“寒浪”不仅是对外界环境的描绘，更是对少女内心情感的映衬，使得整个画面更加生动而富有层次感。
“惆怅，正思惟”二句，则是少女内心世界的真实写照。她人在采莲，心却早已飞到了远方，思量着远方的情郎。这种愁思难解、黯然神伤的情感，被温庭筠以简洁凝练的笔触表现得淋漓尽致。
全词节奏天然、笔触清丽、韵味悠长，展现了温庭筠卓绝的想象力和高超的艺术水平。他善于捕捉人物瞬间的情感变化，通过细腻的描绘和生动的比喻，将少女的内心世界展现得栩栩如生。同时，词作还巧妙地运用了象征和暗示等手法，使得全词意蕴丰富、耐人寻味。
第六部分：诗词深度解读
《荷叶杯·镜水夜来秋月》不仅是一首描绘秋夜采莲场景的词作，更是一幅展现少女内心世界和情感世界的画卷。通过深入解读这首词作，我们可以更加全面地了解温庭筠的艺术风格和创作思想。
首先，从词作的主题来看，《荷叶杯·镜水夜来秋月》以秋夜采莲为背景，展现了采莲女子内心的孤寂与惆怅。这种情感在温庭筠的词作中并不罕见，他常常通过描绘女子的情态和内心世界来抒发自己的情感。然而，在这首词作中，温庭筠却将少女的情感与秋夜的月色、采莲的场景巧妙地融合在一起，使得全词既具有画面感又具有情感深度。
其次，从词作的艺术手法来看，《荷叶杯·镜水夜来秋月》运用了多种修辞手法来增强词作的表现力。比如，“镜水夜来秋月，如雪”一句中，温庭筠运用了比喻的修辞手法将月光比作雪，使得月光更加皎洁明亮；又如，“小娘红粉对寒浪”一句中，他运用了对比的修辞手法将少女的红粉与寒浪形成鲜明对比，更加突出了少女的娇美和内心的孤寂。此外，词作还巧妙地运用了象征和暗示等手法来丰富词作的意蕴。
再次，从词作的情感深度来看，《荷叶杯·镜水夜来秋月》不仅展现了少女内心的孤寂与惆怅，还寄托了词人对美好情感的向往与追求。温庭筠通过描绘少女的情态和内心世界，表达了自己对纯真爱情的渴望和对人生无常的感慨。这种情感在词作中得到了充分的体现和升华，使得全词更加具有感染力和共鸣力。
此外，从词作的文化背景来看，《荷叶杯·镜水夜来秋月》还反映了晚唐时期的社会风貌和文人心态。晚唐时期社会动荡不安，文人墨客多借诗词抒发内心的愁苦与无奈。温庭筠作为“花间派”的领军人物，其词作多以描绘女子情态、抒发离愁别绪为主题。这首《荷叶杯·镜水夜来秋月》正是他这一创作风格的典型代表之一。
最后，从词作的艺术价值来看，《荷叶杯·镜水夜来秋月》不仅具有高度的审美价值和文化价值，还对后世文学产生了深远的影响。它以其清新脱俗的笔触和深邃细腻的情感打动了无数读者和学者，成为了中国古典文学中的瑰宝之一。同时，它还为后世文学创作提供了宝贵的借鉴和启示，推动了中国古典文学的发展和繁荣。
综上所述，《荷叶杯·镜水夜来秋月》是一首具有深刻内涵和高度艺术价值的词作。通过深入解读这首词作，我们可以更加全面地了解温庭筠的艺术风格和创作思想，也可以更加深刻地感受到中国古典文学的魅力所在。