《浣溪沙·荷花》作者：宋 苏轼
一、《浣溪沙·荷花》作者简介
苏轼（1037年—1101年），字子瞻，又字和仲，号东坡居士，世称苏东坡。眉州眉山（今四川省眉山市）人，北宋时期著名的文学家、书法家、画家，历史治水名人。苏轼是北宋文坛的领袖人物，其诗词文赋均有着极高的艺术成就。他的诗题材广阔，清新豪健；词开豪放一派，与辛弃疾并称“苏辛”；文则著述宏富，纵横恣肆。苏轼的一生仕途坎坷，多次被贬谪，但他始终保持着乐观豁达的人生态度，其作品也充满了对人生、自然和社会的深刻洞察。
二、古诗原文
《浣溪沙·荷花》
四面垂杨十里荷，问云何处最花多。画楼南畔夕阳和。
天气乍凉人寂寞，光阴须得酒消磨。且来花里听笙歌。
三、写作背景
《浣溪沙·荷花》是苏轼在宋哲宗元祐六年（1091年）闰八月至九月间，初到颍州（今安徽阜阳）任太守时所作。彼时，苏轼因朝廷党争被排挤出京，外放地方。颍州西湖以其十里荷塘的秾丽风光吸引了苏轼，他在观赏荷花时触景生情，借荷花意象表达内心的仕宦寂寞与人生感慨。这首词以景起兴，转而寄情，展现了苏轼面对人生起伏的复杂情感。
四、诗词翻译
四面垂柳环绕着十里荷塘，我试问云朵哪里荷花最多？画楼南畔，夕阳与荷花相映成趣，和谐美好。天气忽然转凉，让人感到一丝寂寞，这萧索的光阴，需用美酒来打发、消磨。暂且来到这荷花丛中，细听那悠扬的笙歌吧。
五、诗词赏析
《浣溪沙·荷花》这首词，以荷花为题材，通过细腻的笔触描绘了颍州西湖荷花的美丽景象，同时融入了词人的个人情感与人生感悟。
上片写景，开篇“四面垂杨十里荷”以全景式构图展现西湖荷塘的辽阔与美丽，垂杨如幕、荷花接天，给人一种视觉上的震撼。接着，“问云何处最花多”一句，化用韩愈诗句，既显文人雅趣，又暗藏寻幽探胜的兴致。末句“画楼南畔夕阳和”则将视角聚焦于夕阳映照下的画楼与荷花，暖色调的“和”字为画面注入静谧氛围，形成视觉与情感的双重愉悦。
下片抒情，词人笔锋一转，从写景之乐转向抒情之寂。“天气乍凉人寂寞”一句，既是自然节候变化的描写，也是词人内心情感的抒发。一个“乍”字精准捕捉由夏入秋的微妙转折，而“人寂寞”则直揭心境，暗示词人被贬谪后无人理解的孤独与寂寞。“光阴须得酒消磨”一句，看似洒脱，实为苦闷的排遣之语，词人借酒消愁，以酒为伴，度过这萧索的光阴。结句“且来花里听笙歌”则选择沉浸于荷花丛中听曲，表面写闲适之态，深层却透露出逃避现实、自我慰藉的无奈。
整首词语言简淡而意蕴深沉，通过强烈的对比手法，将上片的视觉盛宴与下片的情感寒冬形成巨大落差，凸显了“乐景衬哀情”的表达效果。同时，词人还通过“心物交融”的笔法，将荷花这一传统高洁意象转化为承载个人宦海沉浮的载体，使得这首词超越了单纯的咏物范畴，成为宋代文人精神世界的典型写照。
六、诗词深度解读
《浣溪沙·荷花》这首词，不仅是对颍州西湖荷花美景的描绘，更是苏轼内心情感的深刻抒发和人生哲学的生动体现。从更深层次来看，这首词蕴含了以下几个方面的思想内涵：
- 仕途失意的感慨：苏轼一生仕途坎坷，多次被贬谪。在这首词中，他通过描绘荷花的美丽与自身的孤寂心境形成对比，抒发了仕途失意的感慨。荷花虽美，但词人却身处逆境，无法施展才华，这种理想与现实的反差，让词人深感无奈与寂寞。
- 对自然美的热爱与追求：苏轼一生热爱自然，善于从自然中寻找灵感和力量。在这首词中，他对颍州西湖荷花的描绘充满了赞美与热爱之情。荷花的高洁与美丽，成为了词人心灵的慰藉和精神的寄托。
- 乐观豁达的人生态度：尽管仕途失意、身处逆境，但苏轼并没有因此而沉沦或绝望。他依然保持着乐观豁达的人生态度，从自然美景中寻找生活的乐趣和灵感。在词中，他借酒消愁、听笙歌以自娱，这种乐观豁达的精神风貌令人钦佩。
- 对人生哲理的思考：这首词还体现了苏轼对人生哲理的深刻思考。他通过荷花的意象，表达了对生命短暂、时光易逝的感慨。同时，他也意识到，尽管人生充满了不确定性和挑战，但只要我们保持乐观豁达的心态，就能在生活中找到美好和希望。
此外，这首词在艺术上也具有极高的成就。它语言优美、意境深远、情感真挚，通过对比、象征等手法，将自然美景与词人情感巧妙地融合在一起，使得这首词既具有深厚的思想内涵，又具有高度的艺术价值。它不仅是苏轼个人情感的抒发，更是他人生哲学和处世态度的生动体现，是中国文学史上的一首经典之作。通过这首词，我们可以更深入地了解苏轼的内心世界和人生追求，也能感受到他那种超越世俗、追求自由的精神风貌。