《后宫词》作者： 唐 白居易
第一部分：《后宫词》作者简介
白居易（772年-846年），字乐天，号香山居士，唐代著名诗人。他生活在唐代由盛转衰的时期，一生历经宦海浮沉，却始终保持对文学与人民的深厚情感。白居易的诗歌题材广泛，语言平易近人，风格清新自然，深受后世喜爱。《后宫词》是其咏史诗中的佳作，通过细腻描绘后宫宫女的哀怨情思，反映了当时社会的腐败与不公。
第二部分：古诗原文
后宫词
泪湿罗巾梦不成，夜深前殿按歌声。
红颜未老恩先断，斜倚熏笼坐到明。
第三部分：写作背景
《后宫词》大约创作于唐宪宗元和年间（公元806年-820年），这一时期正是白居易人生的鼎盛时期，他的诗歌创作达到了一个新的高度。天宝年间，唐玄宗宠纳杨玉环，淫佚无度，导致朝政腐败，社会动荡。白居易以汉喻唐，通过这首《后宫词》描述了一位失宠宫女的悲惨境遇，深刻揭露与反思了当时唐朝宫廷的腐败与不公。
第四部分：诗词翻译
泪水湿透了罗巾，好梦却难以做成。深夜时分，前殿传来有节奏的歌声。红颜尚未衰老，皇帝的恩宠却已断绝。她独自倚靠着熏笼，一直坐等到天明。
第五部分：诗词赏析
《后宫词》是一首典型的宫怨诗，通过细腻描绘一位失宠宫女的内心世界，展现了其由希望到失望、苦望再到绝望的情感转变。
首句“泪湿罗巾梦不成”，直接点出宫女的哀怨之情。泪水湿透了罗巾，好梦却难以做成，暗示了宫女对君王的深切思念与无奈。次句“夜深前殿按歌声”，通过对比前殿传来的歌声与宫女的孤寂，进一步突出了宫女的失宠与悲哀。
三句“红颜未老恩先断”，直接点出宫女的命运。红颜尚未衰老，皇帝的恩宠却已断绝，这种对比更加凸显了宫女的不幸与悲哀。末句“斜倚熏笼坐到明”，则通过描绘宫女独倚熏笼坐待天明的情景，将其无尽的哀怨与绝望表现得淋漓尽致。
全诗语言明快自然，感情真挚而多层次。白居易善于选取具体形象，如“罗巾”、“熏笼”等，让读者产生鲜明的视觉感受。同时，他通过细腻的心理描写，将宫女的哀怨情思展现得淋漓尽致，使读者能够深刻感受到其内心的痛苦与挣扎。
第六部分：诗词深度解读
《后宫词》不仅是一首描绘宫女哀怨情思的诗歌，更是一幅深刻反映唐代宫廷腐败与不公的社会画卷。通过这首诗，我们可以窥见唐代后宫宫女的悲惨命运，以及当时社会的种种不公与腐败。
首先，从宫女的命运来看，《后宫词》揭示了后宫生活的残酷与无情。宫女们虽然身居皇宫，享受着锦衣玉食，但她们的命运却完全掌握在皇帝的手中。一旦失宠，便如坠深渊，再无出头之日。诗中的宫女，红颜未老恩先断，独倚熏笼坐待天明，其内心的痛苦与挣扎可想而知。
其次，从社会的角度来看，《后宫词》深刻揭露了当时社会的腐败与不公。唐代后宫的宫女众多，但能够得到皇帝宠爱的却寥寥无几。这种不公平的竞争机制，不仅导致了宫女们的悲惨命运，也加剧了后宫的腐败与混乱。同时，皇帝对宫女的薄情寡恩，也反映了当时社会对于女性的普遍歧视与压迫。
此外，《后宫词》还通过宫女的命运，映射出了当时社会的整体状况。唐代中后期，国力逐渐衰弱，皇帝的权威受到严重挑战。在这种背景下，后宫的腐败与不公更加凸显出来，成为了当时社会的一大弊病。白居易通过这首诗，深刻揭露了这一社会现象，表达了对不幸者的深挚同情。
从艺术角度来看，《后宫词》也是一首极具特色的佳作。白居易善于运用简洁明了的语言，将宫女的哀怨情思表现得淋漓尽致。同时，他通过细腻的心理描写与鲜明的视觉形象，使读者能够深刻感受到宫女内心的痛苦与挣扎。这种艺术表现手法，不仅增强了诗歌的感染力，也使其成为了中国古典文学中的瑰宝之一。
进一步深入解读，《后宫词》还蕴含了深刻的哲理与人生智慧。它告诉我们，人生的命运往往掌握在别人的手中，我们无法完全掌控自己的命运。然而，即使身处逆境，我们也应该保持内心的坚强与乐观，努力寻找属于自己的幸福与快乐。同时，这首诗也提醒我们关注社会的不公与腐败，努力为构建一个更加公正、和谐的社会贡献自己的力量。
总之，《后宫词》是一首深刻反映唐代宫廷腐败与不公、描绘宫女哀怨情思的佳作。通过这首诗，我们可以窥见唐代后宫宫女的悲惨命运以及当时社会的种种不公与腐败。同时，我们也可以从中汲取深刻的哲理与人生智慧，为自己的生活与成长提供有益的启示与借鉴。